Structures narratives : 34 modèles de récit comparés
Un scénario tient par sa structure, et il existe des dizaines de façons de la penser. Cette page rassemble trente-quatre structures narratives, d'Aristote à John Truby, en passant par la pyramide de Freytag, le voyage du héros de Campbell et de Vogler, le paradigme de Syd Field, le story circle de Dan Harmon, le kishōtenketsu japonais et les vingt-deux étapes de Truby. Chaque article explique le modèle, montre ce qu'il fait bien, et surtout ce qu'il ne dit pas du désir et du besoin du personnage.
Pour commencer, le tableau comparatif de toutes les structures donne la vue d'ensemble, et l'article 3 actes ou 4 actes ? tranche le débat le plus courant. Les modèles les plus consultés : le schéma de Propp, les 22 étapes de Truby, le voyage du héros selon Vogler, le story circle de Harmon, le paradigme de Syd Field et le kishōtenketsu.
Aucune de ces structures ne répare un scénario à elle seule : c'est le sujet de Quelle structure pour votre scénario ? Ces articles sont écrits par Will Witters, scénariste et script doctor ; ils servent de base à l'accompagnement des auteurs à La Villa NOESIS.
Donatus : protasis, epitasis, catastrophe
Le découpage en actes n'a pas été inventé par un auteur de théâtre, mais par un professeur de grammaire du IVᵉ siècle. Ce qu'il en reste, et ce qu'il éclaire encore.
Quelle structure pour votre scénario ?
Aucun système ne convient à tous les récits. Voici comment savoir lequel interroger en premier, à partir de ce que votre scénario fait déjà.
Save the Cat : la beat sheet de Snyder, mode d’emploi et angles morts
Quinze beats, un minutage à la page près, et le manuel le plus vendu de l'histoire du scénario. Ce qu'il fait très bien, et ce qu'il a formaté au passage.
Vogler : le voyage du héros en 12 étapes, expliqué et critiqué
Douze étapes, un mémo de sept pages devenu la structure la plus enseignée au monde. Ce que Vogler réussit mieux que quiconque, et l'endroit précis où il s'arrête.
Lavandier : La Dramaturgie, la référence française
La référence française, et la plus exigeante sur un point que les autres survolent : un récit n'existe que par les obstacles qui s'opposent à son protagoniste.
Aristote : la Poétique, source de toutes les structures
Une quarantaine de pages de notes de cours, jamais destinées à la publication. Vingt-trois siècles plus tard, c'est encore l'analyse la plus dense de ce qui fait tenir un récit.
Campbell : le monomythe, la matrice mythologique du récit
Dix-sept étapes, un ventre de baleine, une réconciliation avec le père. Le monomythe intégral est bien plus étrange que ses condensés hollywoodiens.
Freytag : la pyramide dramatique du théâtre classique
Chez Freytag, le climax est au milieu. C'est ce que les manuels ont cessé de comprendre, et ce qui rend sa pyramide irremplaçable pour les récits de chute.
Propp : la morphologie du conte, de l’école au scénario
Cent contes russes analysés en 1928, trente et une fonctions toujours dans le même ordre. Le seul système de ce comparatif qui soit un résultat, pas un modèle.
Dan Harmon : le Story Circle, la structure ramassée en un cercle
Campbell en dix-sept étapes, Vogler en douze, Harmon en huit — et sur un seul cercle. Le monomythe réduit à ce qui tient sur une serviette de bar.
Syd Field : le paradigme qui a formaté Hollywood
Un quart, une moitié, un quart. Field n'a pas inventé les trois actes : il leur a donné des proportions, et c'est ce qui a tout changé.
3 actes ou 4 actes ? Ce que le débat cache
Le débat n'est pas de savoir combien d'actes, mais ce qu'on appelle un acte. Un trait de plus au milieu, et le deuxième acte cesse d'être un problème.
Les cartographies du récit : toutes les structures narratives comparées
Trente-quatre systèmes, une même question : que font-ils du désir, du besoin, et de la contradiction qui les tient ? Le comparatif français des structures du récit.